20 bộ phim hoạt hình xuất sắc mà rất có thể bạn chưa từng nghe tới (P2)
| 22/11/2016 0:00 AM
Tiếp nối kỳ trước, ta sẽ đến với phần còn lại của danh sách 20 bộ phim hoạt hình xuất sắc mà rất có thể bạn từng nghe tới trên thế giới.
Ngày nay, cứ mỗi lần ai đó nhắc tới phim hoạt hình là cái tên Walt Disney ngay lập tức xuất hiện trong đầu chúng ta. Không thể phủ nhận tầm ảnh hưởng và sự cống hiến của "ông lớn" này đối với ngành công nghiệp hoạt hình trên toàn thế giới. Song bên ngoài lâu đài nhiệm màu của Disney, vẫn còn tồn tại những "phép màu" cổ tích khác - có thể không lung linh bằng, nhưng vẫn rất đáng xem.
Tiếp nối kỳ trước, ta sẽ đến với phần còn lại của danh sách 20 bộ phim hoạt hình xuất sắc mà rất có thể bạn từng nghe tới trên thế giới:
11. Azur & Asmar: The Princes’ Quest (2006) / Pháp, Bỉ, Tây Ban Nha, Ý
“Azur & Asmar” là một câu truyện cổ tích hoành tráng với một thông điệp đầy tính nhân văn là chống phân biệt chủng tộc. Nó được truyền cảm hứng từ “Nghìn lẻ Một đêm” nhưng không bị giới hạn bên trong khuôn mẫu của bản gốc. Bộ phim nhẹ nhàng và trôi êm đềm như lời ru, nhưng cũng mang tới những góc tối đáng để chúng ta suy ngẫm. Với đồ họa kết hợp phong cách 3D “phẳng” và phông nền 2D, cùng nghệ thuật trang trí của Bắc Phi và Trung Đông, bộ phim thực sự là một bữa tiệc mãn nhãn cho cả tâm hồn và thị giác của người xem.
12. From the Sea (2007) / Tây Ban Nha, Bồ Đào Nha
Bộ phim “lai” Tây Ban Nha/Bồ Đào Nha này là sản phẩm đầu tay của họa sĩ truyện tranh Galician – Miguelanxo Prado dưới vai trò đạo diễn. Có thể nói rằng nó là một bài thơ với âm thanh và đồ họa tuyệt đỉnh, là sự kết hợp hài hòa giữa những hình tượng độc đáo khó quên và những bản nhạc cách tân đầy cảm xúc. Nội dung phim được truyền cảm hứng từ những bức họa của Egon Chiele và Henri de Toulouse-Lautrec, và mặc dù chỉ dựng hoạt hình theo kiểu vector đơn giản, nhưng đạo diễn Prado cũng đã biến “From the Sea” thành một tác phẩm nghệ thuật vô cùng tao nhã.
13. From Inside (2008) / Mỹ
“From Inside” trên thực tế là một “comic động” thuộc thể loại kinh dị và bi kịch viễn tưởng, được sản xuất độc lập bởi nhạc sĩ/họa sĩ John Bergin. Bộ phim lấy cảm hứng từ tác phẩm “The Element of Crime” của Lars von Trier, và được thực hiện chỉ bằng Photoshop, After Effects và Maya trên một chiếc máy tính lỗi thời, song nó đã tạo ra một viễn cảnh hậu tận thế quá đỗi xuất sắc với bầu không khí ảm đạm, chết chóc đầy ám ảnh.
14. Metropia (2009) / Thụy Điển, Đan Mạch, Na Uy
Ngày nay có lẽ đề tài Trái Đất cạn kiệt tài nguyên trong tương lai có lẽ không còn lạ lẫm gì với chúng ta, nhưng yếu tố hoạt hình được dựng theo phong cách “cut-out” (cắt hình) phức tạp và độc đáo đã khiến “Metropia” có mặt trong danh sách của chúng ta. Với tông màu chủ đạo xám/xanh, hình ảnh chắp vá đã tạo cho người xem một không khí ngạt thở và vật vã đến đáng sợ, hoàn toàn phù hợp với chủ đề thảm họa trong phim.
15. Daredevils of Sasun (2010) / Armenia
Do thiếu ngân sách và nhân lực nội địa, nên công đoạn sản xuất “Daredevils of Sasun” đã kéo dài tới 8 năm trời nhờ nguồn hỗ trợ 700 ngàn USD từ cơ quan nhà nước. Cuối cùng, đến năm 2010, bộ phim hoạt hình dài đầu tiên của Armenia đã được công chiếu tại rạp Moscow ở thủ đô Yerevan, và nó đã không làm chúng ta thất vọng. Bộ phim mang đậm chất hoạt hình cổ điển với những hình ảnh đa màu sắc vô cùng bắt mắt và sống động kể cả trong khung hình tĩnh. Bên cạnh đó, âm thanh từ những nhạc cụ truyền thống và chất giọng lôi cuốn của người dẫn truyện cũng là điểm cộng lớn của phim hoạt hình này.
16. Sky Song (2010) / Estonia
“Sky Song” là một bộ phim hoạt hình stop-motion thử nghiệm theo kiểu “siêu thực” khá độc và lạ. Với những hình ảnh đầy tính biểu tượng và đôi lúc … quái đản như bộ não nói được tiếng Đức, bức tranh sống hay ống nước biết bay, đạo diễn Mati Kütt dường như đang thách thức trí tưởng tượng của người xem. Đây có lẽ là một bộ phim dành cho những khán giả có gu … khác người, nhưng cứ thử xem, biết đâu bạn lại thấy thú vị trước cái hài độc và lạ của “Sky Song” cũng nên.
17. Wrinkles (2011) / Tây Ban Nha
“Wrinkles” mang đến cho chúng ta một câu chuyện đầy hài hước và cảm động về cuộc sống và tình bạn. Hầu hết các sự kiện trong phim xảy ra tại một viện dưỡng lão, nơi con người dùng chút sức lực còn lại cố gắng trì hoàn giây phút cuối cùng của họ. Đó cũng là nơi mà tình bạn cảm động và tinh nghịch của Emilio và Muguel nảy sinh, khiến chúng ta vừa phải phá lên cười, vừa rơi nước mắt. Sự chân thực chính là điều làm nên thành công của “Wrinkles”.
18. The Art of Happiness (2013) / Ý
Hạnh phúc là gì? Nó được giấu ở đâu? Đây là những câu hỏi mà đạo diễn Alessandro Rak đã cố gắng giải đáp trong tác phẩm đầu tay của mình qua câu chuyện đầy ý nghĩa của hai anh em cựu nhạc công - Sergio và Alfredo. Là người đàn ông và người nghệ sĩ, câu chuyện của họ đưa ta đến mọi khía cạnh của cuộc sống như tình yêu, mất mát, niềm vui và sự tuần hoàn của thời gian qua cả lăng kính cá nhân và xã hội. Bên cạnh nội dung đầy ý nghĩa, đồ họa kết hợp CGI và rotoscopy độc đáo cùng với âm nhạc lắng đọng đã khiến “The Art of Happiness” trở thành một cuốn tiểu thuyết hình ảnh vô cùng sống động.
19. The Golden Horse (2014) / Lithuania, Đan Mạch, Latvia, Luxembourg
“The Golden Horse” là một sản phẩm mang bốn “dòng máu” – Latvia, Lithuania, Luxembourg và Đan Mạch, dựa trên câu chuyện cổ tích của vùng Ban-tích về sự biến mất của mặt trời. Kể cả không có phụ đề thì nội dung phim cũng khá dễ nắm bắt, với nhiều yếu tố cổ tích quen thuộc như người anh em độc ác, lời nguyền của phù thủy, hay những con ngựa thần… Bộ phim vươn tới được vẻ đẹp cổ điển nhờ sự trơn tru trong phong cách dựng hoạt hình truyền thống, song cũng không lảng tránh yếu tố bạo lực để làm ra cái chất của một cuộc đối đầu thiện – ác cam go.
20. Kỳ Nhân Mật Mã (2015) / Đài Loan
Sau thành công nội địa với show truyền hình “Tịch Lịch” và “Thánh Thạch Truyền Thuyết”, gia đình họ Hoàng tiếp tục làm phim hoạt hình bằng những con rối gia truyền của mình với “Kỳ Nhân Mật Mã”. Câu chuyện trong phim vẫn được lấy cảm hứng từ truyện cổ tích và có pha chút phim võ thuật của Đài Loan, song nhờ kết hợp với yếu tố siêu nhiên và cuộc cách mạng công nghiệp viễn tưởng, “Kỳ Nhân Mật Mã” đã mang đến cho chúng ta một trải nghiệm vô cùng mới lạ. Đặc biệt đồ họa là thế mạnh lớn nhất của phim, khi kết hợp hoàn hảo bối cảnh hoành tráng, trang phục sặc sỡ và những con rối đóng vai chính được thực hiện vô cùng tỉ mỉ.
Theo Tasteofcinema
5 game console và PC bị nhiều người ghét nhất mọi thời đại